Rezension zu Kokomo City

D Smiths müheloser Dokumentarfilm, der durch seine glamourösen Themen eloquent erklärt wird, deckt das gesamte Spektrum der Erfahrung ab

Der Dokumentarfilm wurde in einem merkwürdig warmen Monochrom gedreht, das den statuarischen Glamour seiner Interviewpartner hervorhebt, und zeichnet ein kollektives Porträt mehrerer schwarzer Transfrauen, die alle einmal Sexarbeiterinnen waren. Der Film wurde von D Smith inszeniert, gedreht und geschnitten, einer Transgender-Frau, die früher als Produzentin in der Musikindustrie tätig war und mit einem knappen Budget produziert wurde. Der Film deckt auf entspannte, mühelose Weise viele Bereiche ab. Es beginnt mit einer schrecklichen und dann überraschend lustigen wahren Geschichte, die Liyah Mitchell erzählt. Sie erzählt, wie sie einem Klienten begegnete, der eine Waffe auf ihn gerichtet hatte – und ihn angriff, aus Angst, erschossen zu werden. Um es kurz zu machen: Die Waffe diente nur seinem Selbstschutz und am Ende hatten sie trotzdem Sex.

Aber nicht alle Anekdoten sind so amüsant und fröhlich. Es gibt viele Diskussionen über die Schattenseiten der Sexarbeit, angefangen bei der Art und Weise, wie sie Arbeiterinnen emotional betäuben kann, bis hin zu Geschichten von Freunden, die sich mit HIV infiziert haben und später an Aids starben oder von gewalttätigen Klienten getötet wurden. Dies deckt tatsächlich das gesamte Erfahrungsspektrum ab, alles wird von den Themen eloquent erklärt, eine Auswahl von Frauen, die ihre Wahrheit über Klienten sagen, die nicht ehrlich zu sich selbst sein können, ihre komplizierten Beziehungen zu Freunden, Familie und CIS-Frauen usw Erbe der Sklavenkultur und ihre beliebtesten tragbaren Elektrorasierer.

Smiths musikalischer Hintergrund kommt in der kontrapunktischen Art und Weise zum Ausdruck, wie sie Aufnahmen der Frauen, die direkt in die Kamera sprechen, zusammenschneidet und dann den Soundtrack über Bilder legt, auf denen sie tanzen, posieren und mit der Kamera flirten oder mit ihren festen Freunden rummachen. Laut einem Interview auf NPR stammt der Titel von einem Lied eines Künstlers aus den 1930er Jahren namens Kokomo Arnold, dessen Melodie „Sissy Man Blues“ den Herrn bittet, dem geilen Sprecher einen „Sissy Man“ zu bringen, wenn er keinen haben kann Frau. Es ist ein entzückender Fund und weist auf die tiefen Wurzeln von Bisexualität und Transidentität in der schwarzen Kultur hin. Mit seinen munteren 78 Minuten ist dies auch einer dieser seltenen Filme, die man sich gerne ansehen würde, wenn er länger wäre, vor allem angesichts der Tatsache, dass einer der Protagonisten, Koko Da Doll – hier über die Freude am Auftritt spricht angeblich sicherer Ort einer reinen Trans-Strip-Bar – wurde letzten April tödlich erschossen.

Kokomo City kommt am 4. August in die britischen und irischen Kinos.