Kulturwandel: Wie sich die Streiks in Hollywood auf gemeinnützige DEIA-Organisationen auswirken

Seit der Einführung seines Sommerlabors für Unterhaltungsprofis mit Behinderungen im Jahr 2019 hat RespectAbility gelernt, sich zu verändern. Der Ausbruch der Pandemie bedeutete, in den folgenden zwei Jahren vollständig virtuell zu arbeiten, und bis 2022 schien es, als hätte die gemeinnützige Interessenvertretung für Behinderte ihren Rhythmus gefunden und beabsichtigte, jeden Sommer sowohl eine virtuelle als auch eine persönliche Kohorte in Los Angeles zu unterhalten.

„[Dieses Jahr] begann unser Präsenzlabor am 1. Mai“, sagt Lauren Appelbaum, Senior Vice President von RespectAbility und Leiterin des Entertainment & News Media-Teams. „Der Streik der Writers Guild begann am 2. Mai.“

Die Organisation hatte bereits damit begonnen, Anpassungen am sechswöchigen Programm des Labors vorzunehmen, zu dem traditionell auch von Studios veranstaltete Sitzungen gehörten. „Wenn Sie mit einem Studio zusammenarbeiten, stellt dieses den Ort, das Essen und die Redner zur Verfügung“, erklärt Appelbaum, zu dessen Mitarbeitern sowohl WGA-Mitglieder als auch solche gehören, die der Gewerkschaft beitreten möchten. Anstatt also wie üblich das knappe Budget des Labors hauptsächlich für ASL-Dolmetscher und Live-Untertiteler auszugeben, zahlte RespectAbility diesen Sommer auch für alle seine Redner und viele seiner Tagungsorte. „Wir mussten die Finanzierung umschichten, und das führte dazu, dass wir mindestens 50.000 US-Dollar an Laborsponsoren verloren, die wir sonst in diesem Jahr bekommen hätten“, fügt Appelbaum hinzu. „Aber wir würden nicht auf die Idee kommen, eine Streikpostenkette zu überqueren, um auf ein Studiogrundstück zu gelangen.“

RespectAbility ist nur eine der vielen Medienorganisationen, die die Auswirkungen der Streiks der Autoren und nun auch der Schauspieler zu spüren bekommen. Diese gemeinnützigen Organisationen spielen eine wichtige Rolle im Unterhaltungsökosystem, wenn es um die Einbeziehung und Vertretung von Menschen geht, die historisch aus der Branche ausgeschlossen waren, und pflegen enge Beziehungen sowohl zu Künstlern als auch zu Studios. „In Zeiten ohne Streiks war unsere Positionierung zwischen den Studios und den Talenten aus unserer Sicht einer der Beschleuniger des Erfolgs unserer Gemeinschaft, weil wir in der Lage sind, Einstellungen zu fördern und Verbindungen zwischen diesen beiden Gruppen aufzubauen“, sagt Coalition of Michelle Sugihara, Geschäftsführerin von Asian Pacifics in Entertainment (CAPE). „Das ist also eine interessante Zeit.“

Während Sugihara – wie viele ihrer Führungskollegen bei anderen Organisationen – sich positiv über die Studioleiter äußerte, mit denen ihre Gruppe interagiert („Die Leute, mit denen wir das Privileg haben, mit den DEIA-Abteilungen zusammenzuarbeiten … offensichtlich verstehen sie das“), sind sich die gemeinnützigen Organisationen einig unterstützt die streikenden Künstler. „Wir arbeiten alle im sozialen Bereich, daher sind unser Herz und unser Verstand auf Gerechtigkeit ausgerichtet“, sagt Sanaz Alesafar, Geschäftsführer von Storyline Partners, der Koalition für narrativen Wandel, zu deren Mitgliedsorganisationen auch CAPE gehört. „Wenn wir [die Autoren] nicht zurückhaben können, was machen wir dann hier?“

Viele dieser Gruppen haben sich an der Streikpostenlinie beteiligt: ​​Storyline Partners brachte Anfang Juni einen Kaffeewagen zu Universal, während die Inevitable Foundation eine der ersten Organisationen war, die eine thematische Streikposten veranstaltete und einen voll zugänglichen Toilettenwagen von Momentum Refresh mitbrachte Amazon Studios im Mai und Überlegungen zu anderen Möglichkeiten, um den Zugangsbedürfnissen gerecht zu werden. „Wir haben gehört, dass das Stehen einen Tribut fordert, also haben wir Stühle mitgebracht, damit die Leute sich ausruhen können“, sagt Richie Siegel, Mitbegründer und Präsident der Inevitable Foundation. „Da wir wussten, dass es in Burbank im Spätsommer unglaublich heiß ist, haben wir die erste Kühlstation an die Streikposten bei Disney gebracht. Wir hatten diese Kühlhandtücher mit unserem Slogan darauf – „Hey Hollywood, die Zukunft behinderter Kreativer ist nicht verhandelbar“ – und diese unglaublichen Sprühfächer von Home Depot.“

Die Solidarität mit den Künstlern bedeutete auch, dass viele der typischen Aktivitäten der gemeinnützigen Organisationen eingestellt wurden, von denen viele Einnahmen generierten. Das Hollywood Bureau des Muslim Public Affairs Council hat bereits beschlossen, die jährlichen Media Awards, die ursprünglich für den 11. November geplant waren, auf nächstes Jahr zu verschieben. Laut Büroleiterin Sue Obeidi ist die Veranstaltung zwischen Sponsoring und Ticketverkauf der größte Geldbringer des Büros, während auch die Aufträge für die Beratung von Studios auf Eis gelegt wurden. „Es ist ein harter Schlag, aber es ist nichts im Vergleich zu den Opfern, die die Kreativen auf sich nehmen und erleben“, fügt Obeidi hinzu. „Es steht im Koran, sicherzustellen, dass die Menschen gerecht bezahlt werden, dass sie fair sind, wenn man abwägt.“

Andere gemeinnützige Organisationen berichten, dass ihre Honorare für das Jahr im Voraus bezahlt wurden und dass die Studios sich mündlich verpflichtet haben, sie nicht dafür zu bestrafen, dass sie ihre Beratungsleistungen bis zum Ende der Streiks zurückhalten („Die [im Voraus bezahlten Honorare] ermöglichen es mir, das Gehalt meines Teams zu bezahlen.“ „, sagt Appelbaum von RespectAbility. „Ich arbeite derzeit am Budget für 2024 und bin ein wenig nervös, weil in einigen Fällen die Leute, mit denen wir zusammengearbeitet haben, entlassen wurden [im Rahmen der Abwanderung von DEIA-Führungskräften]“), Aber je länger der Streik dauert, desto mehr Organisationen werden die Krise zu spüren bekommen, auch wenn sie aus ihren Kassen verschiedene Streikhilfefonds finanzieren. Storyline Partners leistete, wie Alesafar es nennt, eine „bescheidene Spende“ an den Entertainment Community Fund, in dessen Namen Gold House, die National Association of Latino Independent Producers (NALIP) und IllumiNative gemeinsam ein virtuelles Panel veranstalteten, um ihre jeweiligen Wähler über die verfügbaren Ressourcen zu informieren ihnen. Das MPAC Hollywood Bureau spendete 5.000 US-Dollar an das Groceries for Writers-Programm von Humanitas, während die Inevitable Foundation über ihren eigenen Nothilfefonds monatliche Mikrozuschüsse direkt an behinderte Schriftsteller auszahlte.

Zusätzlich zu den Konsultationen zu Drehbuch-Studioprojekten umfassen andere gemeinnützige Arbeiten, die derzeit auf Eis gelegt werden, die geplante Veröffentlichung neuer Ressourcen, etwa des neuesten Nachschlagewerks von Define American zum Geschichtenerzählen über Einwanderer („Wir möchten sicherstellen, dass die Leute es tun, wenn wir es veröffentlichen „Wir können es nutzen“, sagt Charlene Joy Jimenez, Leiterin von Entertainment Partnerships und Advocacy, „aber wir sind uns auch der Gespräche bewusst, die jetzt nicht im Vordergrund stehen müssen“) und viele der Pipeline-Programme werden von gemeinnützigen Organisationen in Partnerschaft durchgeführt mit Studios, auf die sich die Branche verlässt, um historisch ausgeschlossene Stimmen ins Geschäft zu bringen. Darüber hinaus werden die Diversity Lists der Black List – jährliche Wettbewerbe, die in Zusammenarbeit mit Gruppen wie GLAAD, CAPE, NALIP, MPAC, IllumiNative und Easterseals durchgeführt werden, um die besten Drehbücher aus ihren jeweiligen marginalisierten Gemeinschaften zu präsentieren – auf Eis gelegt, bis die Studios eine neue Vereinbarung mit ihnen treffen die WGA.

„Mehrere unserer Programme, die sich auf kreative Talente konzentrierten – Inkubatoren, Workshops für Autoren – mussten pausiert werden“, sagt NALIP-Geschäftsführerin Diana Luna, „aber die Pause gab uns die Möglichkeit, zu überdenken und Strategien zu entwickeln, was jetzt die Prioritäten sind.“ Für NALIP bedeutete dies die Entwicklung einer neuen Veranstaltung, LatinxConnect, die speziell Führungskräften der Einstiegs- und Mittelebene beim Aufstieg helfen soll. „Wir überschreiten nicht unbedingt irgendwelche Grenzen, aber wir unterstützen die Führungskräfte, da auch sie betroffen sind“, erklärt Luna. „Tatsache ist, dass wir hinsichtlich der Führungskräfte nicht sehr stark vertreten sind. Wir müssen sicherstellen, dass sie noch im Studiosystem vorhanden sind.“

Mehr noch als finanzielle Opfer sind es die kulturellen Auswirkungen, die den gemeinnützigen Organisationen nach wie vor die größte Sorge bereiten. „Im nächsten Jahr kommen von verschiedenen Studios mehrere Projekte heraus, die sich an den Pacific Islandern orientieren, und wir hatten Beziehungen aufgebaut, in denen sie uns hinzugezogen haben, um genau zu dem Zeitpunkt, als der Autorenstreik stattfand, mit Rat und Tat zur Seite zu stehen“, sagt Dana Ledoux Miller. Drehbuchautor und Mitbegründer des Pasifika Entertainment Advancement Komiti (PEAK). „Wenn man in einer Gruppe ist, die keine Presse bekommt, ist die Tatsache, dass wir überhaupt an irgendeinem Projekt beteiligt sind, wirklich schmerzhaft, weil wir wissen, wie hart Pasifika-Leute arbeiten, um auf die Leinwand zu kommen oder überhaupt einen Job in diesem Geschäft zu bekommen.“

Kristian Fanene Schmidt, Mitbegründer und Geschäftsführer von PEAK, fügt hinzu: „Als einzige von Pasifika geführte Organisation gibt es niemanden sonst, der sich in diesem Ausmaß für unsere Gemeinschaft einsetzt, also sind wir bereits ausgelöscht, so wie es ist, und jetzt sind wir stummgeschaltet.“ ein Grad."

Nirgendwo ist diese FOMO deutlicher zu spüren als wenn es um die Fähigkeit geht, längst überfällige Projekte zu fördern, die historisch ausgegrenzte Menschen in den Mittelpunkt stellen. In den letzten Jahren haben sich Studios zunehmend mit Community-basierten Gruppen zusammengetan, um Influencer-Screenings zu veranstalten und Talente für spezielle Panels und Frage-und-Antwort-Runden zur Verfügung zu stellen – eine erfolgreiche Marketingstrategie. Doch da Schauspieler die Studiowerbung boykottieren, versuchen die Organisationen, ein Gleichgewicht zwischen der Förderung der von Künstlern aus ihren Gemeinden geschaffenen Werke und der Achtung ihres Kampfes um ihren Lebensunterhalt zu finden. „Es gibt dieses fast existenzielle Gespräch darüber, wo wir diesen Mantel übernehmen können, um diese wunderbaren Projekte zu fördern, die in dieser Zeit veröffentlicht werden, aber auch um deutlich zu machen, dass wir die WGA und SAG-AFTRA für das unterstützen, was sie zu Recht fordern.“ “, sagt Sugihara von CAPE. „Wenn das Projekt nicht gut läuft, wird es in einem Jahr nicht so sein: ‚Oh, das lag am Streik.‘ Es wird heißen: „Es hat nicht gut geklappt, weil es BIPOC war“, und der Kontext der Zeit wird begraben oder vergessen. Deshalb ist es uns und den beteiligten Talenten wichtig, dass ihre Projekte gut laufen.“

Bisher haben die gemeinnützigen Organisationen ihre Berufung in sorgfältig orchestrierten Veranstaltungen und Social-Media-Beiträgen gefunden, die weder die Beteiligung von Studios noch streikenden Künstlern und zahlreiche Haftungsausschlüsse und Überprüfungen mit den Gilden beinhalten. „Wir füllen die Räume mit Leuten, die Gemeindevorsteher sind, Unternehmensgründer, Leute, die nicht direkt von der Arbeitsniederlegung betroffen sind, aber dennoch diese Kunst feiern wollen“, sagt Jeremy Tran, Geschäftsführer von Gold House. „Wir haben mit einigen Künstlern gesprochen, bevor wir diese Entscheidung getroffen haben, und die überwiegende Mehrheit hat uns sehr unterstützt. Sie können nicht öffentlich sagen: „Ja, bitte tun Sie das“, aber sie sind dankbar, dass es immer noch Organisationen gibt, die in die Fußstapfen treten, die sie nicht können.“

Und während die Streiks weitergehen, bleiben die gemeindebasierten gemeinnützigen Organisationen fleißig und tragen weiterhin die Fackel für Vielfalt, Gerechtigkeit, Inklusion und Zugänglichkeit in der Branche inmitten des größeren Kampfes zwischen Künstlern und Studios. Anfang dieses Monats trafen sich viele von ihnen als Mitglieder der 2021 gegründeten Reimagine Coalition, um ihre Rolle inmitten der Streiks zu besprechen. „Wenn überhaupt, haben uns [die Streiks] eine stärkere Entschlossenheit gegeben, sicherzustellen, dass die Themen, die uns am meisten Sorgen bereiten, in den Dialog einbezogen werden, der zwischen den Gilden und Produzenten stattfinden sollte“, sagt Kyle Bowser, Senior Vice President der Hollywood-Büro der NAACP.

In diesen beispiellosen Zeiten nutzen die Organisationen auch die Gelegenheit, sich ein wenig zukunftssicher zu machen. „Wir konzentrieren uns darauf, sicherzustellen, dass dies kein fatales Ereignis ist, das viele Menschen aus der Branche treibt und jahrelange Fortschritte zunichte macht, aber wir versuchen diese Zeit auch zu nutzen, um viel interne strategische Arbeit zu leisten.“ „Es geht darum, wie man den Bedürfnissen von Schriftstellern und angehenden Filmemachern in einer Welt nach dem Streik gerecht wird“, sagt Siegel von der Inevitable Foundation.

„Jeder bringt Opfer“, sagt Ledoux Miller von PEAK, die in ihrem Job als Autorin eine Reihe von Projekten in der Entwicklung aufgeben musste, die alle auf den Pacific Islander basieren. „Das alles ist mit Trauer und Verlust verbunden, aber wenn der unglückliche Nebeneffekt darin besteht, dass wir kurzfristig keine Stimme haben und uns nicht für diese Projekte einsetzen können, wird das, was wir auf lange Sicht aufbauen, hoffentlich Bestand haben.“ . Letztlich spielen wir ein langes Spiel und werden durchhalten und weiter für unser Volk kämpfen.“

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